“We come seeking in the burning summer” présente 150 photographies de jeunes talents venus d’Allemagne, de France et d’Indonésie, qui en septembre 2023 se sont immergés, ensemble, dans la société locale du Bromo à Java Est. Ils ont rencontré les habitants, les traditions de la culture Tengger, échangé avec d’autres jeunes gens sur leurs origines, leurs parcours, leurs rêves.
Ils ont scruté les liens tissés entre la jeunesse du Bromo et son territoire, à travers la tradition de la danse, le métier de cavalier ou d’agriculteur, la famille, les amitiés. Le désir de partir aussi, très loin à moto. A l’envers de la photo de carte postale, ce regard sensible dévoile un territoire en interrogation sur son avenir, cherchant sa voie entre tradition et modernité, protection de la nature et développement, ses paysages éternels et sa jeunesse en mouvement.
A l’occasion de la Journée de l’amitié Franco-Allemand le 22 janvier 2024, les résultats du projet sont présentés en ligne et le e-catalogue réalisé par la Biennale Jatim est rendu public. Ce projet a bénéficié du soutien du Fonds Culturel Franco-Allemand.
Résidence – Colloque – Exposition Education à la photographie et aux nouveaux médias pour une jeunesse citoyenne Septembre2023 – Java Est
Avec l’avènement de l’ère numérique, les nouveaux équipements, technologies et moyens de communication révolutionnent la photographie. Ceci affecte tant les pratiques professionnelles que les modes de « consommation » des images, en particulier chez les jeunes. Pour répondre à ces nouveaux enjeux, l’Institut Français d’Indonésie et le Wisma Jerman ont initié, dans le cadre du Fonds culturel franco-allemand, un nouveau programme collaboratif qui associe partenaires européens et indonésiens.
Six étudiants européens et six étudiants indonésiens vont être accueillis en résidence au Bromo du 2 au 13 septembre 2023. Ils vont être encadres par des mentors de renommée internationale, comme Rio Helmi et Oscar Motuloh pour l’Indonésie, et Jerome Jehel, Directeur des l’Ecole des Gobelins à Paris, et Mme Karen FROMM, professeur à l’université de sciences et arts appliqués de Hanovre. Le travail en résidence donnera lieu à une exposition photographique qui tournera en Indonésie et en Europe (Paris, Berlin, Hannovre) à la fin de l’année.
De plus tous les participants a la Residence, des photographes célèbres a l’international, et des professionnels ou éducateurs dans le secteur des media, participeront au Premier Colloque global sur Education a la photographie et aux nouveaux media pour la Jeunesse qui aura lieu a l’université Airlangga les 14 et 15 septembre 2023. Ce colloque pourra aussi être suivi en ligne, de manière active sur zoom et en visualisation seule sur Youtube.
Résidence 2 – 13 Septembre 2023
Padepokan Fotografi Bromo, Probolinggo, Jawa Timur
Colloque (hybrid)
14 – 15 Septembre 2023
Universitas Airlangga, Kampus B, Surabaya, Jawa Timur
* ouvert au public
Exhibition Fin de 2023 en Indonesia
en 2024 en Europe
* ouvert au public
Exposition : 6-17 Juin 2022 Du lundi au vendredi : de 11h à 19h
Le samedi de 12h à 16h
IFI LIP Yogyakarta
Jl. Sagan No.3, YK
Tout commence au printemps 2017 par une idée folle de la jeune illustratrice rennaise Elly Oldman : coincée dans son lit suite à un accident, elle se lance dans la réalisation sur Instagram d’un dessin… sans fin : @theinfinitedrawing
Dans un style graphique bien à elle, elle y déploie toute sa créativité et son imaginaire débordant. 200 publications, 14 mètres de dessin et 18 000 followers plus tard, elle imagine avec Electroni[k] la réalisation d’une fresque interactive, géante et évolutive, à découvrir en dessins mais aussi en réalité augmentée !
A travers ce projet d’exposition répondant au nom de « La Grande Histoire du Dessin Sans Fin », présenté dans son intégralité au mur, Elly Oldman nous conte une fable loufoque et rocambolesque, sur fond de considération écologique et environnementale.
Le projet d’Elly Oldman @theinfinitedrawing sur Instragram compte désormais près de 1000 publications et 20 000 followers. Il représente aujourd’hui plus de 20 mètres de haut sur 60 cm de large.
Accompagné et produit par Electroni[k], en coproduction avec Le Cube, Centre de création numérique, Stereolux et avec le soutien d’Artefacto et du Château Ephémère.
Tout public, dès 4 ans.
Entrée gratuite
Elly Oldman est une jeune illustratrice rennaise autodidacte qui se fait connaître sur les réseaux sociaux en 2017 grâce au projet @theinfinitedrawing. Engagée dans de nombreuses actions de prévention solidaires et citoyennes, elle découvre sa passion pour le dessin lors d’une période de convalescence. Consciente que cet élan créatif a participé à sa rémission, elle dessine depuis chaque jour sans relâche, nourrissant ses créations de ses aspirations et inspirations quotidiennes. Personnage entier, prolifique et haut en couleur, elle livre sans filtres sur les réseaux sociaux ces créations, ses humeurs et secrets de fabrication. Elle entretient ainsi un lien privilégié avec sa communauté de followers, qui le lui rend bien !
Maskbook est un projet international lancé en 2015 par l’Association Art of Change 21, à l’occasion de la conférence internationale sur le climat (COP21), avec pour objectif de sensibiliser le grand public aux enjeux reliant la santé et l’environnement et de solliciter le talent créatif de chacun.
Le projet Maskbook utilise le masque de protection comme symbole : l’image potentiellement anxiogène du masque de protection étant renversée pour devenir une expression d’optimisme et d’engagement.
Maskbook est une véritable œuvre d’art collective puisque des ateliers de création de masques réalisés à partir de matériaux de récupération ont réuni plus de 6000 participants dans plus de 50 pays. La galerie en ligne Maskbook.org expose les 1000 plus beaux portraits de participants masqués.
A l’occasion du 5ème anniversaire de la signature des accords de Paris sur le Climat, signés dans le cadre de la COP21, l’artiste indonésien Joko Avianto a créé deux masques originaux, le Hudoq et le Seseg, dont les photos font l’objet de l’exposition organisée du 14 décembre 2021 au 2 janvier 2022 au Pendopo Agung Royal Ambarrukmo.
Afin de donner une touche locale à cette exposition programmée dans 6 villes indonésiennes (Jakarta, Bandung, Surabaya, Medan, Bali et Yogyakarta), l’Institut Français de Yogyakarta a invité les élèves de Yogyakarta Independent School (YIS) et les jeunes de la Yayasan Bintang Kidul à organiser un atelier de création de masques. Leurs travaux sont exposés aux côtés des œuvres de Joko Avianto.
En marge de cette exposition, une table ronde sur la thématique “Zero déchet plastique” aura lieu le dimanche 19 décembre de 11h à 12h, à Pasar Wiguna. Cette table ronde invitera Iwan Wigono, Directeur de “Indonesian Upcycle Forum”, et Avan Lintang, fondateur de “Rajut Bambu”, à s’exprimer sur les dommages causés par le plastique sur l’environnement et sur les solutions innovantes pour réduire les déchets plastiques. Cette table ronde sera suivie d’une visite commentée de l’exposition Maskbook à 12h.
L’exposition Maskbook est organisée en partenariat avec l’hôtel Royal Ambarrukmo et Pasar Wiguna.
Calligramme est un art de la calligraphie et de l’idéogramme, créé par un célèbre poète moderne français du début du 20ème siècle nommé Guillaume Apollinaire. Il a écrit des poèmes picturaux mêlant écriture et images. Calligramme est un pont entre l’art traditionnel et l’art moderne mais aussi la première étape de la révolution de l’art qui émergera plus tard dans les écoles du surréalisme et du cubisme créées par Apollinaire afin de fournir un espace aux écrivains, peintres et jeunes penseurs de l’époque.
L’atelier encadré par l’IFI Surabaya s’est tenu le 4 septembre 2021 à Surabaya et a réuni 12 participants －9 jeunes de 18 à 20 ans et 3 formateurs－de Life Project 4 Youth (LP4Y) à Surabaya. LP4Y est une organisation internationale spécialisée dans le développement de solutions innovantes pour l’inclusion sociale et professionnelle de jeunes adultes exclus victimes de pauvreté. Sur le terrain, LP4Y créé des centres de formations au sein desquels les jeunes construisent leur projet de vie et de développement, par l’expérience, les savoir-être et les savoir-faire afin d’obtenir un travail décent.
Cette activité est la première collaboration entre IFI Surabaya qui organise régulièrement des ateliers créatifs dans le cadre du programme Creative Studio et LP4Y Surabaya. Elle a été proposée comme renforcement de l’équipe entre les jeunes LP4Y et l’IFI Surabaya.
Benny Wicaksono, artiste visuel, illustrateur, graphiste designer et chercheur indépendant dans le domaine des médias est un créateur surabayanais bien connu de tous sous le pseudonyme de « Mr Benny ». Particulièrement investi dans l’expérimentation autour des nouveaux médias et dans le détournement des matériaux, il collabore avec l’Institut français de Surabaya depuis près de 15 ans, en tant qu’artiste et commissaire d’expositions (2017, expo archives de l’IFI Surabaya ; 2011, Video : wrk – 2nd/ Surabaya video festival ; 2007, The oase, sound and video, Abandonned #03…). En 2011, il participe à une série de résidences et de workshops média à Lyon et à Valence.
Aujourd’hui, dans le contexte de la pandémie de COVID, il produit une série de masques à l’allure futuriste directement inspirés de l’univers de la science-fiction. Ces pièces sont assemblées à partir de matériaux de récupération collectés sur le marché de Genteng. Il envisage de présenter prochainement ce travail directement sur ce marché de produits de consommation. Ce travail fait écho au projet Masbook présenté du 25 juin au 2 juillet dernier à la Galerie associative n0lkecil Creative Space par l’Institut français de Surabaya à l’occasion des cinq ans de la COP 21.
